plat_forma: (platforma)
Я не люблю слова «натюрморт». Лучше другой термин «Still—Leben». Спокойная, скрытая жизнь, которую может и должен увидеть художник... Почти всегда я нахожу в вещах какую-то доброту, дружелюбие. И хочется рассказать об этом. ...Когда я рассматриваю свои рисунки, наиболее удачные мне кажутся чужими, зато недостатки ощущаю, как собственные ...Когда меня спрашивают о том, какие из своих работ я ценю более всего, я обычно отвечаю: те, что будут сделаны завтра. Потому что работа всей жизни — подготовка к тому, что сделаешь завтра. — Д. И. Митрохин. О рисунке.
plat_forma: (platforma)
Оригинал взят у [livejournal.com profile] gdmitry в Видеозапись мастер-класса о цветном карандаше Александра Ливанова и Ольги Иордан


Другие видео мастер-классов, проходивших на Кружке можно найти здесь.
Еще несколько видео сейчас в работе. Йеееее )
plat_forma: (platforma)
Акварель, карандаш, 210х297мм, по мотивам ботанических иллюстраций Pierre-Joseph Redouté
plat_forma: (platforma)

Ильин И.А.

Полное собрание сочинений, Т.6,книга 2, М., Русская книга, 1996


БОРЬБА за ХУДОЖЕСТВЕННОСТЬ
1. Школа экономии
Художественному творчеству можно и должно учиться. От этой обязанности не освобождается никакой талант, никакая гениальность. И различие между талантом и гением состоит здесь именно в том, что гений всю жизнь, неутомимо, учится, сам учится, и творя, и погружаясь в молчание; а таланту необходимо напоминать об этом, ибо ему всегда грозит самодовольство и мертвое воспроизведение своего собственного трафарета... А напоминать ему об этом должна художественная критика.

Read more... )

plat_forma: (platforma)

Ильин И.А.

Полное собрание сочинений, Т.6,книга 2, М., Русская книга, 1996


ОДИНОКИЙ ХУДОЖНИК


Есть одинокие художники. Они при жизни не находят ни отклика, ни признания. В стороне от современных им поколений, от быстро возникающих и уносящихся ?запросов?, ?направлений? и ?течений?, они созерцают и созидают свое, одинокое, взывающее как будто бы даже не к людям (?примите! вникните! исцелитесь и умудритесь!?), а к Богу (?приими одинокую молитву мою!?). Они сами не отвертываются от людей; но люди отвертываются от них: люди смотрят и не видят; слушают и не слышат; или, по слову Гераклита, ?присутствуя, отсутствуют?. Художник зовет, дает, поет, показывает; рассыпает цветы, учит созерцать и молиться. А люди плывут в мутных водах ?современности? и отзываются только на ?моду? во всем ее плоском короткоумии. Именно такие художники, богатые духом и видением, но бедные прижизненным ?признанием?, часто вздыхают вместе с Томасом Муром и Пушкиным (?Эхо?): ?Тебе ж нет отзыва... Таков и ты, поэт!?
Откуда это одиночество? Чем объясняется оно?

Read more... )

plat_forma: (platforma)

Ильин И.А.

Полное собрание сочинений, Т.6,книга 2, М., Русская книга, 1996


ТАЛАНТ И ТВОРЧЕСКОЕ СОЗЕРЦАНИЕ
Посвящается молодым русским поэтам

1. Талант
Поэту, как и всякому другому человеку, мы скажем прежде всего: созерцай! Если ты не способен к этому, то совершенно бесполезно упорствовать в подыскивании рифм, звонких и чувствительных окончаний... и называть себя поэтом...
Карлейль

Read more... )

plat_forma: (platforma)

Ильин И.А.

Полное собрание сочинений, Т.6,книга 2, М., Русская книга, 1996


ИСКУССТВО И ВКУС ТОЛПЫ
Ивану Сергеевичу Шмелеву
Мы же возбудим течение встречное
Против течения!
Гр. А. К. Толстой

Для того, чтобы все наши разговоры и писания об искусстве имели смысл; для того, чтобы судить и спорить о художественном, ? надо, чтобы люди научились и приучились сосредоточиваться не на том, что кому в искусстве нравится, а на том, что в самом деле хорошо...

Read more... )

plat_forma: (platforma)

Ильин И.А.

Полное собрание сочинений, Т.6,книга 2, М., Русская книга, 1996


ЧТО ТАКОЕ ХУДОЖЕСТВЕННОСТЬ

Николаю Карловичу Метнеру

Немного истинных пророков
С печатью тайны на челе
Веневитинов

Вот основной, вот труднейший, вот решающий вопрос для всего искусства: вопрос художественного совершенства и художественной критики, вопрос критерия, мерила, оценки и суда...

Read more... )
Итак, во всяком подлинно художественном произведении имеется это главное, это сказуемое, некая бессознательно выношенная тайна, которая ищет себе верных образов и верного художественного тела (звуков, слов, красок, линий и т. д.). Эта тайна есть как бы душа произведения; отнимите ее ? и все тело распадается на случайные куски и обрывки. Эта тайна есть как бы внутреннее солнце произведения, лучами которого все оно пронизано изнутри; она царит, и ей все подчиняется; она диктует художнику закон, и меру, и выбор, и необходимость, и все оттенки... Ей он повинуется. Из нее творит. Из нее критикует и исправляет свое создание. Ибо он знает, что всякое слово и весь ритм его поэмы; всякая модуляция его музыкальной темы; всякий персонаж его драмы; всякая деталь его картины; всякий жест и поза его танца ? должны служить ей, являть ее; должны быть потребованы и выращены из ее глубины; должны быть необходимы для ее художественного прикровенного раскрытия...
Read more... )


plat_forma: (platforma)

Ильин И.А.

Полное собрание сочинений, Т.6,книга 2, М., Русская книга, 1996


ХУДОЖНИК и ХУДОЖЕСТВЕННОСТЬ

ЧТО ТАКОЕ ИСКУССТВО
Сергею Васильевичу Рахманинову




Есть целый мир в душе твоей
Таинственно волшебных дум...
Тютчев

Искусство есть служение и радость. Служение художника, который его творит и создает для того, чтобы вовлечь и нас в сослужение с собою. Радость художника, создающего и, вот, создавшего в своем произведении новый способ жизни, и подарившего нам, созерцающим, эту незаслуженную радость...
Понимают ли это люди? Помнят ли ныне об этом народы, мятущиеся и соблазняемые в духовной смуте? Знают ли они вообще, что такое служение и радость?

Read more... )


plat_forma: (platforma)
Акварель, цветные карандаши, 210х297мм, по мотивам ботанических иллюстраций Pierre-Joseph Redouté


 
 
 
plat_forma: (platforma)

Новикова М. М. Ильин И. А.: искусство как объективная необходимость

Вопрос о смысле и природе искусства, его роли и месте в культуре представляется одним из самых «популярных» как в зарубежной, так и в отечественной философской мысли. Проблематика художественного творчества разрабатывалась еще в древности. Не утратила своей актуальности она и в наши дни (можно сказать, что осмысление феномена искусства стало одной из центральных проблем философии минувшего ХХ века). Искусство перестало быть «вещью в себе», уделом «немногих посвященных», «прекрасной бесполезностью». В этом смысле эстетические воззрения и оценки русских философов интересны, оригинальны и достаточно современны (но недостаточно исследованы). Труды Ивана Александровича Ильина – не исключение. В связи с этим хотелось бы рассмотреть некоторые его идеи относительно природы и назначения художественного творчества.

читать )


http://www.gumer.info/bogoslov_Buks/Philos/Article/Nov_IlIskust.php

plat_forma: (platforma)
Оригинал взят у[livejournal.com profile] plotnikegorв Эндрю Уайет

http://aquilaaquilonis.livejournal.com/139159.html

хорошая статья о Эндрю Уайете! Один из любимых художников.

plat_forma: (platforma)
Оригинал взят у[livejournal.com profile] velskiв "моя цель и профессиональная мечта — работа планами"
.
Когда я рисую

Н.Андронов

Рисунок, рисование любым материалом — карандашом, углем, кистью, мелом, чем-нибудь царапающим — я рассматриваю как изначальную основу пластической реализации художественного мышления, чувства, инстинкта. И я не считаю рисунок какой-то особой областью своей работы. Рисование неотделимо от процесса живописи. Все едино. Практически я рисую больше, чем работаю красками. Но этот процесс не отличается от живописи и других профессиональных дел. Не отделяю я его не только потому, что рисунок — одна из стадий всего нашего ремесла, а больше потому, что стараюсь в любом однотонном материале вскрыть цветовые возможности, в нем заложенные.

Валеры серого, черного, живущие в графите или угле, заставляют меня искать цветовую характеристику в рисунке. При первых прикосновениях, иногда еще только линейной компоновке, материал рисунка — бумага, карандаш и эта возникающая, колеблющаяся и ускользающая модель увиденного заставляют забыть о своих желаниях и волевых устремлениях; заставляют покориться и внимательно слушать внутреннюю логику материала. Боясь нарушить естественный ход, нащупываешь сперва едва заметные, потом все более ясные цветовые планы. Так же как во всем — в живописи станковой, в монументальных вещах, так и в рисунке моя цель и профессиональная мечта — работа планами.

В рисунке цветовые характеристики прямо зависят от модуля или масштаба (не знаю, как тут лучше выразиться), который диктует материал. Уголь с рыхлой бумагой — один масштаб изображения, жесткий карандаш на глянцевой бумаге блокнота — масштаб меняется, меняются само зрение и интонация.

Я люблю рисовать два-три моих окна — с натуры, по памяти или воображению, конкретные окна. В деревне, в Москве. Разные времена года, разное время дня, праздники, будни, беды, радости. И каждая наша встреча — окно, бумага, то, что у меня в руках (на самом-то деле я у него «в руках») — карандаш, уголь, кисть и все такое прочее — проходит в разных душевных атмосферах. В создании этой атмосферы решающие моменты — происходящее в мире за и перед окном и черное, или серое, или какого угодно цвета, существо, которое, коснувшись белой поверхности бумаги, сразу определяет пространственный (а значит и цветовой) план следа своего прикосновения, и бумага уже не белая, и началась в ней жизнь, может быть, и не от меня зависящая.

171.30 КБ
Read more... )
Ист.: «Советская графика», 1977

January 2013

S M T W T F S
  12 3 45
6789101112
13141516171819
20212223242526
2728293031  

Syndicate

RSS Atom

Page Summary

Style Credit

Expand Cut Tags

No cut tags
Page generated Jul. 20th, 2017 02:36 pm
Powered by Dreamwidth Studios